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“Yeah I'm a f* Tomboy”:“girl crush”、后女权主义和对 K-pop 女性气质的重新构想

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第 576-592 页 |在线发布: 2022 年 11 月 30 日

抽象

“Girl crush”是韩国流行音乐(以下简称“K-pop”)中一个相对较新的流派。与女性偶像可爱和顺从的刻板印象不同,“girl crush”类型的偶像通常会表现出挑衅性的“女孩力量”,通过在作品中融入女权主义信息来挑战父权制。2022 年 3 月,一个女子组合 (G)I-DLE 发布了一首名为 Tomboy 的歌曲,该歌曲因其令人发指的音乐视频而风靡一时,该视频大胆地表达了女性独立、无所畏惧和放弃有毒的异性恋关系。本研究以后女权主义的视角对 Tomboy 进行了社会符号学分析,并得出了三个发现:首先,Tomboy 的音乐视频通过展示女权主义和反女权主义的纠葛,表现出后女权主义的敏感性;其次,Tomboy 通过关注女性的集体赋权和反对父权制的姐妹情谊来处理一个酷儿主题;第三,《Girl Crush》揭示了名人女权主义的局限性,使得《Girl Crush》的成功与女权主义之间的关系受到质疑。

介绍

2022 年 3 月 14 日,韩国流行音乐(以下简称“K-pop”)女子组合 (G)I-DLE 发行了她们的最新专辑《I Never Die》。主打歌 Tomboy 因其令人发指的音乐视频(以下简称“MV”)和歌词而立即走红,这些歌词强烈地表明了女性独立、无所畏惧和放弃有毒的异性恋关系。在MV中,(G)I-DLE的成员们身着紧身工作服,朋克摇滚短裙,运动高跟鞋,以霸气的姿态自信地展示自己的身体。这首歌唱着“妈把你当王子抚养大,但这是女王制,对吧”这样的歌词,同时展示了一个男性芭比娃娃被代表五名成员的五个女性娃娃“谋杀”,这首歌毫不掩饰地强烈地表明了女性在享受自己的的同时对男性施加权力。

这首歌 Tomboy 自然而然地属于一种称为“girl crush (Ssen unni)”的 K-pop 类型。与英语中最初的浪漫编码含义不同,“girl crush”是一个以女性偶像为特色的概念,“她们看起来很坚强,直接而挑衅地表达她的想法和感受”(Chang引文2020, 74).作为 Kelley (引文2018)也在 Billboard 的一篇文章中解释说,“暗恋女孩”的概念“随着偶像变成坏蛋、假小子和偶尔性感的女人而变得更加困难。与“说话轻声细语的漂亮脸蛋”(Kelley,第 6 段)不同,这些更强硬、也许更令人生畏的女孩在 2000 年代开始出现在该行业,由 2NE1、f(x) 以及最近的 Blackpink、Mamamoo 和 (G)I-DLE 等团体开创。虽然一方面通过音乐表达女权主义信息,但另一方面,他们通常仍然保持传统的女性化甚至过度性化的外观。作为 Chang (引文2020,75)进一步观察到,

“[S]exy”是韩国保守社会中 ssen unni 最重要的元素之一,因为她的性感源于她独特的个性和时尚。换句话说,性感是 Ssen unni 控制自己身份并为粉丝发出强大声音的有效方式。

位于 K-pop 文化中,本文以 Tomboy 作为“girl crush”类型的一个例子进行了案例研究。它不仅解构了 MV 以审视其后女权主义特征,还认为 MV 激发了对高度性别化的 K-pop 文化中女性气质、女性赋权和酷儿的重新审视和重新构想。它进一步指出,除了 MV 中嵌入的女权主义赋权讯息外,女权主义在 K-pop 中仍然不是一个公开讨论的话题,“girl crush”不可避免地位于父权与企业文化中,有着难以颠覆的女性霸权审美。

从过度性化到“暗恋女孩”

K-pop 是一个高度性别化和性化的行业。哦 (引文2023,55)观察到韩国偶像通过成为“天真无邪的女学生或男孩、诱人、时髦的'女孩暗恋者'或叛逆、强大的男孩团体”来“树立性别原型”。在这个过程中,一个“理想的 K-pop 身材”在 2000 年代建立起来,表现为“年轻而瘦弱,有着苍白的东亚肤色......种族和民族的模糊性,完美无瑕的面孔,以及跨国、永恒和国际化的外表“(56)。对这种同质之美的追求也促进了“K-beauty”产品、流行的整形文化以及与偶像相配的光鲜时尚的发展。在这种情况下,女性偶像尤其受到标准化的审查,不可避免地处于被凝视的位置(Mulvey引文1975)。因此,他们的表现总是与可爱、天真和性感等词联系在一起。

哦 (引文2014)还通过研究著名偶像组合少女时代的舞蹈身体,研究了 K-pop 中的性别女性气质。通过在 MV 和舞台上追踪他们的身体动作和身体曲线展示,Oh 观察到他们的性别表现是“超少女女性气质,优先考虑顺从、纯洁和可爱,而不是西化的强大和独立的女性性感概念”(56)。此外,由于亚洲男性在普遍化的性别话语中经常女性化(如果不是刻板印象的话),少女时代甚至通过“更女性化以适应父权结构”来“将亚洲男性化”(58)。

同样,以两个女团在美国市场的尝试为例,Jung (引文2013,108 页)批评 K-pop 行业试图“获得他们最大的成功......不是通过提供新的音乐风格,而是通过谈判和重新包装她们的亚洲女性性取向,试图迎合美国流行音乐市场的现实和幻想。凭借后殖民主义的镜头和东方主义理论化,Jung 认为韩国女性偶像必须应对西方剥削性阅读的事实反映了韩国娱乐业不可避免的性想象。

金 (引文2019)讨论了女性偶像在 K-pop 中的代表性的多样性和文化政治,并指出该行业对女性的代表存在从可爱和天真,到暧昧的女性气质,再到明确的性化的“杂交”。根据偶像团体的出道和活跃年份,K-pop 分为三个“世代”,Kim (引文2019,xxxiii)观察到第一代(1997-2007)女性偶像陷入了可爱天真“的”暧昧女性气质”。第二代(2007-2010 年)也属于“暧昧女性气质”,但性化程度越来越高。而第三代(2011 年以后)“自 2011 年以来一直被典型化为明显的性化”。此外,从生物政治的角度来看,Kim (引文2019,62 页)批评流行的 MV 是“新自由主义政府的愉快教学法,使他们通过情感等感官刺激来学习和感知世界”。

然而,Kim 没有总结的是“二代”时代“少女迷恋”的出现。随着韩国日益增长的女权主义运动(参见 Hasunuma 和 Shin引文2019;胫骨引文2021),“girl crush”像风暴一样来了,推翻了现有的 K-pop 规范。尽管一些“女孩迷恋”的表现形式,包括偶像的服装和举止,可能看起来仍然过于性感和吸引男性凝视,但她们的女性能动性和主观性也可以通过她们华丽的歌词和大胆的表演来强调。张 (引文2020,75 页)因此将 K-pop 中的“girl crush”与西方语境中的“girl power”进行了比较,因为它们都“体现了'性感'、'愤怒'和'强大'的不同倾向”。在这里,“girl crush”中“sexy”的含义从顺从的性感转变为强大的性感,因为女偶像通过自豪地展示自己的身体和性取向来发表强大而有力量的声明。

后女权主义、流行女权主义和“双重纠缠”

自 1990 年代提出以来,后女权主义一直处于争论之中。虽然安吉拉·麦克罗比 (引文2004,255-6)声称后女权主义标志着“女权主义的毁灭”,使女权主义“被抛入阴影”并“自我瓦解”,其他学者将其视为“相对于”先前女权主义运动的升级,强调新自由主义和流行文化的影响(参见纳什和格兰特引文2015;巴内特-韦瑟引文2004).随着 Duffy、Hancock 和 Tyler (引文2017,262)很好地总结了,后女权主义被描述为“之后”“反对”“内部”和“不同于”女权主义,但毕竟,它是一个“重要的组织现象,在企业文化话语和人工制品中可以看出,应该受到批评。当然,对后女权主义的批评也存在,有些人将其视为“文化的再男性化”(琼斯引文2000)和“很容易与企业利益保持一致,将女性自由的信息在市场上定位为'赋权消费者'”(Murray引文2013).

要理解后女权主义在当今大众文化背景下的意义,重要的是要参考 Gill,他将后女权主义视为一种“感性”(Gill引文2007),“不仅被创造、表达和传播,而且被接收和复制”(Banet-Weiser、Gill 和 Rottenberg引文2020, 4).对 Gill (引文2008,41),后女权主义是女性在新自由主义和商业化世界中重新审视和重新演绎她们的性能动性。后女权主义女性不是性化的对象,而是 “一个年轻的、有吸引力的、异性恋的女性,她明知故犯,故意地躺在自己的性力量上,并且总是 ”准备好接受它“(即性)。作为 Zorlu (引文2022,223 页)还解释说,“后女权主义赋权往往需要重新接受传统的女性气质观念和将女性和男性之间的二元差异归化,以及通过重新强调身体来取代女性身体的性客体化和赋权。这种理解与 McRobbie 的 (引文2004,255)定义后女权主义是“对女权主义的毁灭,同时似乎对女权主义做出了明智的、甚至是善意的回应”。换句话说,在一个高度商业化和以消费者为中心的世界中,对她们的性吸引力的“刻意了解”将后女权主义者与其他女权主义者区分开来。

与后女权主义密切相关的是莎拉·巴内特-韦瑟 (Sarah Banet-Weiser) 提出的流行女权主义概念,她在看到“女孩力量几乎完全与消费者权力有关”和“日常生活中对女权主义和女权主义政治和价值观的规范性否定”(Banet-Weiser、Gill 和 Rottenberg引文2020,9),决定重新审视后女权主义的意义。对 Banet-Weiser (引文2018,1),女权主义现在流行有三个原因。首先,它在流行和商业媒体上传播;其次,它是“被志同道合的人和团体喜欢或钦佩”;第三,它标志着“一个斗争的领域,一个相互竞争的权力需求与之争夺的空间”。在这种情况行的女权主义因其不那么硬核的倡导、对媒体可见性的重视以及易于获得而收获了许多追随者。在不同女权主义流派竞相传播的环境中,Banet-Weiser (引文2018,1) 观察到流行的女权主义“在所有媒体平台上联网”,因此社会中的大多数人都很容易获得。达尔文和米勒也讨论了这种网络化的女权主义(引文2021,875 页),他观察到后女权主义与“第四波”女权主义有关,该女权主义是在“2010 年代女权主义对话在 YouTube、Facebook 和 Instagram 等社交媒体平台的支持下进入网络空间”时出现的。

此外,在与 Rosalind Gill 和 Catherine Rottenberg、Banet-Weiser、Gill 和 Rottenberg (引文2020,9)指出,大众女权主义是一种“快乐的”女权主义,它“存在于一个连续体中,名人女权主义和企业女权主义等壮观的、对媒体友好的表达方式获得了更多的知名度,而批评父权结构和种族主义和暴力制度的表达则被掩盖了。换句话说,流行的女权主义淡化了许多关于女权主义斗争的系统性问题,并专注于可能具有更突出社会影响力的更明显的问题。

在这种情况下,“girl crush”当然属于流行的女权主义光谱,只是它没有直接声称自己是“女权主义”,这可能是由于一个高度厌恶女性的社会。作为 Banet-Weiser 和 Portwood-Stacer (引文2017,884 页)观察到,“女权主义一直是理解流行文化的有用镜头。然而,我们现在生活在一个女权主义无疑已成为流行文化的时代。随着越来越多的 K-pop 女性偶像团体采用“girl crush”概念,这种看似女权主义驱动的流派已成为 K-pop 文化的强大组成部分,使得审视“girl crush”的有效性和影响力变得更加重要和必要。

关于后女权主义的另一个关键概念是 McRobbie 提出的“双重纠缠”,这非常适用于当今的 K-pop 场景。根据 McRobbie (引文2004,255-6),“双重纠缠”:

[C] 赞扬与性别、性和家庭生活相关的新保守主义价值观共存......,以及在家庭、性和亲属关系的选择和多样性方面的自由化进程......它还包括女权主义的共存,因为在某种程度上转变为葛兰西式常识的一种形式,同时也遭到强烈否定,实际上几乎被憎恨。

要在 K-pop 背景下解读这个概念,重要的是要看看韩国当前反女权主义的情况(或 Banet-Weiser 所说的“流行的厌女症”)。在 #MeToo 运动和女权主义意识不断上升的同时,韩国也见证了社会上恶毒的反女权主义反弹。例如,在 2020 年东京奥运会期间,韩国女子射箭运动员、两枚金牌得主 An San 因为她的短发和看似女权主义的举止而遭受了大规模的网络欺凌。引文2021).2022 年,新当选的韩国总统尹锡悦甚至将反女权主义议程作为其竞选活动的重要组成部分(Gunia引文2022).在 K-pop 世界中,女明星越来越多地因所谓的女权主义行为而受到批评,即使在该国日益增长的 #MeToo 运动中也是如此(赫尔曼引文2018).一个例子是来自女子组合 Red Velvet 的一位名叫 Irene 的偶像在社交媒体上透露她读过一本女权主义小说后,受到了男粉丝的严厉批评。

鉴于当前 K-pop 世界和整个韩国社会的反女权主义形势,“girl crush”的出现和飙升并不令人惊讶,因为艺术表达始终是表达对社会文化或政治问题不满的一种方式。然而,从这种情况可以推断出,这场冲突也表明,具有明确女性主义意图的“少女迷恋”是如何生活在这种所谓的后女性主义“双重纠葛”之间。一方面,女权主义正在得到女性偶像、粉丝和社会(甚至被仇恨者)的认可;另一方面,新保守主义反女权主义的反弹也盛行,挑战了本来是“常识”的东西。此外,当“girl crush”提出叛逆的信息,让女性的声音被听到时,就会发生另一种“双重纠缠”,但与此同时,为了触达更广泛的受众,并没有与霸权美学和新自由主义消费主义文化保持距离。从这个意义上说,“girl crush”说明了一种复杂的后女权主义情感,值得进一步审视。

方法:社会符号学分析

本研究从女权主义的角度对 (G)I-DLE 的 MV Tomboy 进行了社会符号学分析 (SSA)。它有三个研究目标:(1) 解构 MV 并解释其符号学资源;(2) 分析 MV 的后女权主义特征和矛盾;(3) 讨论 MV 在更大的 K-pop 背景下的影响和意义,以检验“girl crush”在挑战 K-pop 既定的性别规范方面到底有多有效。

虽然索绪尔 (引文1983)声称能指和所指之间的关系是任意的,Kress 和 van Leeuwen (引文1996)认为,它是由社会建构和符号制造者对意义建构的兴趣所驱动和塑造的。因此,社会符号学的重要之处在于,它超越了分析能指和所指之间的基本关系,而是关注符号制造者的动机、位置和符号制作过程。强调人是创造的代理人,这在 Kress 和 van Leeuwen 的社会符号学理论化中至关重要。在他们看来,符号的解释也是符号学生产的一部分,通过符号学,人们可以检查符号制作者的意图,从而加入符号制作过程。这个想法对本研究特别有用,因为作者不仅分析了图标与其含义之间的关系,而且还进一步检查和解释文本和视觉符号之间的关系、参与者的动机、这些符号所依附的社会背景,以及这些符号如何代表后女权主义的情感。

艾洛 (引文2006,90)指出,社会符号学的根本目标“是系统地研究如何部署文本策略来传达某些含义”。Thurlow 和 Aiello (引文2007,312)还指出,“社会符号学......通过将所有符号学视为嵌入更大的经济和文化实践和权力关系中的社会行动来扩展这些利益。Sun 和 Luo (引文2016,514)进一步认为,“方法 [SSA] 允许研究人员理解和解释人们如何在特定的社会背景、环境或微观环境中使用符号学资源产生和传达意义。因此,本研究将 (G)I-DLE “的 Tomboy MV 视为一组符号学资源,其中包含女性偶像发挥自身力量和能动性对抗男性主导环境的丰富文本和视觉符号。此外,本研究将 (G)I-DLE 的艺术表达视为一种引发后女权主义情感的社会和文化表演。

更具体地说,本研究采用了一种解释方法。受到罗兰·巴特 (引文1975)对叙事的结构主义分析,侧重于叙事的功能、动作和叙述,以及 Chuyun Oh 的 (引文2014,55) 分析“视频文本、歌词和编舞以及表演者的性别身体表现”的框架,本研究通过特别关注其符号学功能来演练和解释 MV 的文本和视觉符号和叙述。然后,它采用批判的视角来审视 MV 的含义、矛盾,以及它与新自由主义和商业化社会背景下的后女权主义意识形态的关系。通过这种方式,对 MV 与其后女权主义参考相关的内容进行了详细、全面的分析。

解构假小子

假小子 描绘了一个故事,五名年轻女性(由 (G)I-DLE 成员扮演)贬低一个男人(由男性芭比娃娃扮演),因为她们厌倦了他的控制。虽然只有一个男人,但他是男人的集体代表,因为每个 (G)I-DLE 成员都称他为前男友。值得注意的是,这首歌的作曲团队包括其中一名成员 Jeon Soyeon,歌词也是由她创作的。乐队成员的参与增加了这首歌是 “女性声音” 的证据和可信度。

MV 以剧院前停放的豪华红色跑车开始,象征着女孩们的独立和财富。然后,这五名成员带着不屑一顾的笑容敲打着汽车的后备箱。然后,主题 Tomboy 会出现在屏幕上。成员 Minnie 拿着一把闪闪发光的手枪,开始了这首歌,说唱道:

你看你,你对不了我。

你脱钩了,感觉像可乐一样 brr。

看看我的脚趾,我前任的名字就是纹身。

我现在得喝水了。即使你不喜欢,我也喜欢它。脚注1

强劲的开场奠定了这首歌的叛逆基调。当米妮双腿交叉坐在桌子旁时,她用手枪向有男性芭比娃娃照片的方向射击。她说唱的话说明她不再关心这个男人,脸上露出不为所动的表情,她对可能不赞成她做事方式的男人表现出不守规矩的态度。接下来,镜头切换到另一位成员 Soyeon,她坐在红色沙发上,双腿张开,这与 Minnie 更女性化的姿势截然不同。她拿着一面心形镜子,带着自恋的面部表情,愤怒地唱道:

你为什么脾气暴躁,孩子?

你脸上的皱眉是什么?

你想要一个金发碧眼的芭比娃娃吗?

它不在这里,我不是洋娃娃。

在这里,素妍首先将目标称为“男孩”,从而澄清了他们的目标。然后,她通过拒绝使用金发芭比娃娃来象征理想女性的流行文化比喻,带出了一个明显的女权主义信息。她的肢体语言也与传统上乖巧的女人相矛盾,因为她穿着一件紧身的工作服,一边张开双腿,勾勒出自己的体型,根据 K-pop 的刻板印象,这个动作对于一个被认为是顺从和可爱的女人来说几乎太狂野了。唱歌时,她将一根手指放入嘴里,向一侧拉动,做出一脸恼怒。除了素妍奢华的肢体语言外,空间内还有许多视觉标志,例如她奢华的配饰、胸前的巨大卡通脸,最重要的是,墙上的大量涂鸦,上面写着“女王”、“这是我的态度”和“我会成为假小子”等字样。这里的歌词,连同她唱的歌词,起到了 “锚地” 的作用(巴特引文1977,156),“以对抗不确定标志的恐惧的方式修复浮动的能指链”。换句话说,通过素妍和她周围的环境所表达的耀眼标志都表明了这样一种理念:这是一个被赋予权力的女性空间,这是一个坚强而独立的女性态度。

接下来,另一名成员 Miyeon 出现在走廊上,那里挂着许多失踪男子的海报,该男子由一个男性芭比娃娃代表。当美妍甩着她弯曲的长发,仿佛提着一个又大又可疑的行李箱走在T台上一样欢快地走着,她唱道:

人们说这太疯狂了。我有什么损失?

狠狠地诅咒我,你会输给我的。

在唱最后一部分时,美妍看着门上的窥视孔。当摄像机转动并将他们置于被 Miyeon 观看的位置时,观众会立即体验到一个互动时刻。这种摄像机角度的游戏给观众带来了一种神秘和压抑的感觉,他们已经适应了门内男人的劣等位置。

这一幕之后是另一位成员雨琪的出现,他穿着昂贵的皮草大衣,驾驶着 MV 开头看到的跑车。第五位成员舒华坐在副驾驶座上,雨琪唱道:

像爱这样的东西不会在我的身体上留下任何划痕。

如果我必须放你那闻起来很烂的香水,我宁愿不要。

这两句话表达了不再需要异性恋浪漫关系的女性的态度。虽然不知道这个人是否真的被杀了,但他已经与“腐烂”这个词联系在一起,“腐烂”是不受欢迎或死亡的象征性代表。此外,雨琪和淑华一起开车相当疯狂,最后甚至把变速杆弄断了。就像素妍和美妍一样,他们的肢体语言清楚地表明了他们在抛弃男人时不烦恼的态度,他们唱的歌词更进一步锚定了这样的情绪。

然后这首歌以关键台词进入副歌:“是的,我是一个 f-[已编辑] 假小子。由于经过编辑的声音实际上是歌曲的一部分,因此突出了坏女孩的态度。在这个场景中,五名成员聚集在一个红色的工作室里,都穿着紧身的粉红色衣服和运动高跟鞋,强调了他们的细腰和长腿。然后,镜头切换到外面,Yuqi 和 Shuhua 正在汽车引擎盖上做性感的舞蹈动作,这是一个典型的具有性暗示的象征主义,因为汽车在流行文化中通常代表男性和阳刚之气。这两名女子都穿着短裙,双臂伸向天空,同时在汽车上摇晃着臀部。而且,在一个场景中,玉琪仰卧在汽车引擎盖上,身体完全伸展;在接下来的场景中,她趴在同一个地方,一边摆动双腿,表现出典型的少女般的天真姿势。虽然这两位女性处于聚光灯下并享受着自己的身体和性行为,但她们仍然被过度性化并成为男性凝视的目标。作为 Oh (引文2014,57 页)认为,“她越是可见,她就越是被物化和不可见,因为使她可见的东西是由男望决定的。然而,从后女权主义的角度来看,这也可能意味着女性通过充分展示她们快乐的态度和自主的性行为来宣称她们战胜了男性。在这种情况下,MV 展示了一个矛盾,即虽然女性偶像的信息和态度大胆而叛逆,但她们顺从和少女般的编舞维持着一种性别歧视和异性恋的美学。事实上,这种矛盾可以在 MV 的其余部分检测到。

然后这首歌进入第二部分,Soyeon 站在厨房桌子后面烹饪她的食谱。她一边以诱人的方式伸出舌头,一边说唱:

我不想打这个乒乓球。

我宁愿拍摄 Tik Tok。

妈把你当作王子抚养长大,但是

这就是女王,对吧?

我喜欢跳舞。我爱我的朋友。

有时我们发誓不抽烟。

我喜欢喝威士忌。

我不会改变它,什么鬼?

这部分无疑是这首歌在文本和视觉上的亮点。在文字上,素妍声称她和她的朋友们的空间是“女王”,并通过说“我喜欢我的朋友”来强调姐妹情谊,“有时我们发誓不抽烟”。然后,她似乎在责骂那个不喜欢她的行为并希望她改变的男人。从视觉上看,这一部分也是最具戏剧性的,因为素妍独自在装饰明亮的厨房里做饭,但通过将男性芭比娃娃放入搅拌机,以及在宣布她的“女王”身份时向冰箱门扔刀,逐渐变得残忍。她最终用刀刺入一个大的心形蛋糕,蛋糕放在桌子上,上面有可爱的饼干和女性化的珍珠装饰。蛋糕上还有这样一句话:“什么鬼?在这里,素妍厚颜无耻地破坏了传统上被认为是“女性空间”的地方,同时对男性表现出霸道的态度。她还强调她更喜欢强大的姐妹情谊而不是异性恋关系,而且男人不会让她改变。然而,她诱人的面部表情和桌上的曲线姿势也表现出一丝亢进。

然后这首歌进入了类似的副歌,正如歌词所唱的那样:

假设我在假装我疯了。我有什么损失?

狠狠地对我发誓,你已经被我迷失了。

像爱这样的东西不能让我滴下一滴泪珠。

如果我不得不对你毫无意义的话语微笑,我宁愿不要。

是的,我是个[已编辑]假小子。

是的,我会成为那个假小子。

这就是我的态度。

是的,我会成为那个假小子。

在这个合唱中,镜头首先在树华和美妍之间移动,前者撕开一张票走进剧院,而后者坐在跑车上,踩着一个正在颤抖的大手提箱,目光强烈。在这里,MV 呈现了具有文化特异性的象征符号:当淑华撕开一张票,美妍踩在摇晃的行李箱上时,观众会感觉到一个男人被谋杀了。同样值得注意的是,在这个场景中,镜头平移跟随两名成员的身体,尤其是对他们裸露的大腿进行特写镜头,这无疑会引来性感的凝视。在这个场景之后,摄像机为所有五名成员提供了屏幕时间,因为他们在同步跳舞的同时换上紧身的全黑服装。然后,镜头切换到素妍身上,他从地上捡起一根心形棒棒糖,问道:

说你明白了吗?

你明白这首歌,对吧?你会明白我说的“假小子”。

在这里,素妍决定向正在观看 MV 的“我们”致敬,从而提供与观众的另一个互动时刻。当听众突然获得关注和思考和回应的机会时,这首歌立即移动到一个桥段,让“我们”对“假小子”是什么的震惊“启示”:

既不是男人也不是女人,也不是男人也不是女人

只有我,(G)i-dle。

既不是男人也不是女人,也不是男人也不是女人

只有我,爱 Tomboy

在这节经文中,MV 首先展示了一个女性芭比娃娃与男性芭比娃娃共进丰盛的晚餐,后者突然因食物中毒而死。然后,另外两个女性芭比娃娃把尸体赶走了。在下一个场景中,五个女性芭比娃娃围绕着这个男人,其中一个拿着枪,显然预示着他的命运。虽然在这种情况下象征意义非常明显,但更重要的是歌词。通过说“这不是男人也不是女人”,观众会提醒他们,(G)I-DLE成员并不是传统的“假小子”,他们是“女孩的行为举止通常被认为是男孩子气的”(梅里亚姆-韦伯斯特);然而,它们也不是传统的“芭比娃娃”。尽管她们的着装和妆容与其他漂亮性感的 K-pop 女偶像没有太大区别,但她们在外表和行动中嵌入女权主义信息的事实已经改变了在这种情况下的权力动态。更具体地说,他们不仅通过保持旧的刻板印象同时接受新的女权主义文本来重新定义女性气质,而且还通过强调这不是关于穿着或行为像男孩或女孩,而是做自己来挑战关于“假小子”的刻板印象。

发现

流行的女权主义与标志的矛盾:介于女权主义与反女权主义之间

Tomboy 的 MV 中,流行的女权主义标志可以在许多地方看到,并且显然是有目的的。首先,(G)I-DLE 作为一个“girl crush”团体的纯粹存在已经是一个突出的流行女权主义标志,因为众所周知,“GIRL CRUSH”团体在他们的音乐和表演中发挥非传统的 K-pop 风格和态度,同时在流行文化领域产生大量追随者。其次,在 MV 中,拥有一辆闪亮的跑车象征着女偶像的财务实力,一个满屋子的涂鸦,充满赋权的文字和信息,散发出“坏女孩”和“女孩力量”的氛围。在几个场景中,成员们穿着西方朋克摇滚风格,穿着深色背心、迷你裙、高跟靴和过多的金属配饰,展示了他们“反现状的性格”(Dunn 和 Farnsworth引文2012, 136).另一个例子是 Soyeon 接管和改造厨房,这曾经是女性家庭生活的标志。当她把男性芭比娃娃扔进搅拌机并“杀死”他时,厨房里弄得一团糟,以一种娱乐的方式发表了明显的反男人声明。由于该 MV 受到粉丝的好评,这些明目张胆的迹象表明,流行的女权主义是“平易近人,甚至令人钦佩”(Banet-Weiser引文2018, 1).

然而,这首歌的歌词、态度和某些场景之间也存在着符号的矛盾,从而展示了后女权主义情感的决定性特征之一——女权主义和反女权主义的共存和交织。更具体地说,歌词具有高度的女权主义和挑衅性,以挑战父权制的男性主导地位,包括“这是女王”和“这是我的态度”等主张。此外,成员们的态度和面部表情大多是愤怒的、不为所动的或霸道的,表达了明显的反男性情绪。然而,与此同时,成员们仍然采用极其女性化的服装和肢体语言,这很容易引起男性的凝视。一个很好的例子是 Yuqi 在跑车上的性感舞蹈。虽然人们很难不将这一场景与欢迎性感观看的传统钢管舞联系起来,但它也可以被视为对她的身体和性行为的自信展示,以及她对自身独立和财富的拥抱。通过大胆地呈现这种矛盾,Yuqi 是在有意识地展示她的性取向,以宣称自己的力量,并成为后女权主义情感的代表。

另一个突出的矛盾是,虽然素妍在歌曲的开头唱着“我不是洋娃娃”,但到最后,他们五个人都变成了芭比娃娃(即使其中一个是金发)。虽然这些玩偶的目标是杀死男性芭比娃娃,但不可否认的是,它们通过变成性化的标志来反驳自己的话语。然而,从后女权主义的角度来看,这也表明成员们正在挑战芭比娃娃作为男性凝视的性化对象的传统内涵。相反,他们决定重新定义芭比娃娃可以做什么,从而在特定的 “girl crush” 背景下重新语境化性化的标志。因此,他们的行动也反映了“女权主义和反女权主义思想的纠葛”(吉尔引文2007, 147).

总而言之,(G)I-DLE 成员已经将被认为是非女权主义或反女权主义的标志变成了他们的女权主义倡导。这五个成员和五个芭比娃娃都将他们的位置从“客体”转变为“主体”,并在贬低甚至“杀死”男人方面发挥了巨大的能动性;但与此同时,他们并没有放弃刻板的芭比娃娃形象,因为那是他们后女权主义身份的一部分。正是通过这种客观性与主观性、女权主义与反女权主义的纠葛,观众在(G)I-DLE 对自己的表现中感受到了自豪和反叛。虽然这首歌通过歌词和表演抨击父权制,但视觉符号仍然带来女性的快乐,这不仅为流行文化所认同,也被女性成员自己所收回。而这种符号的纠缠与相互作用,展现了一种充满矛盾的后女权主义感性,但也成为一种流行的女性赋权形式。

“既不是男人也不是女人,只有我爱的假小子”:建立酷儿女王

当 (G)I-DLE 反复唱着“it's both man nor woman”时,这个挑衅性和开创性的声明有很多解释。如前所述,这可能意味着他们挑战“假小子”的定义,声称它既不像男人也不像女人;但它也可能有一个奇怪的解释,即他们更喜欢女性而不是男性。尤其是当他们唱“just me, loving Tomboy”时,它开启了他们喜欢什么和谁的另一种解读。在这种情况下,“假小子”的不确定含义表明了 Oh 和 Oh (引文2017),它展示了一种“亚洲酷儿美学”,它“有可能解放个人并允许替代性身份,摆脱西方文化中根深蒂固的同性恋刻板印象”(22)。由于 (G)I-DLE 成员在 MV 的叙述中没有明确说明“假小子”的含义和他们的性取向,因此这种“亚洲酷儿美学”正在被揭示。

此外,这首歌中的姐妹情谊在很多方面都得到了突出。作为一个女子组合,(G)I-DLE 在日常练习中自然具有基于姐妹情谊的团体完整性。饰演 Zhao (引文2021,1034)在她对另一个 K-pop 女性组合 Blackpink 的研究中解释说,“在全女性的 K-pop 组合中,成员们从小就一起受过训练,一起生活,一起成长,一起经历困难。这种在 K-pop 行业中常见的同性环境进一步助长了酷儿的紧张和幻想。在《假小子》中,除了通过同步的舞蹈动作和互动来表达友谊和亲密关系外,没有男人真正干涉成员的关系,因为唯一的男人(以男性芭比娃娃为代表)总是他们集体仇恨的目标,从而加强了女性纽带。当 Soyeon 唱到“我喜欢跳舞。我爱我的朋友/有时我们发誓不抽烟/我喜欢喝威士忌/我不会改变它/什么鬼?它显然讲述了一个与她的女性朋友关系过于亲密的故事,这让这个男人生气和嫉妒。素妍一边说“我不会改变它”和“什么鬼”,一边用刀刺蛋糕,一边解决与男人的冲突,这种方式是一种响亮的声明,表明她更喜欢酷儿关系而不是异性恋关系。

需要注意的是,这里的“酷儿关系”并不一定是指女同性恋关系,但是,借用 Gerhard (引文2005)的定义,指的是“可以被解读为酷儿的叙事、图像和情节结构,无论所涉及的角色、演员或作家是否认为自己是酷儿”(37)。在这种情况下,(G)I-DLE 成员之间的姐妹情谊可以被解读为酷儿,因为它不同于大众媒体中呈现的传统、异性恋或同性恋关系,而是同性内部的亲密关系,使女性能够通过共同的愤怒和不满来单独和集体找到自己的声音和力量。这种关系在后女权主义背景下也起作用,挑战了“假小子”和异性恋浪漫的标准定义。

此外,成员之间的这种酷儿关系也可以得到粉丝的认可和延伸,因为 Chang (引文2020, 75) 观察到,

拥抱 girl-crush 概念的女人迷成为她们坚强而独特的姐妹的热情支持者,她们能够直击社会问题,表达女性对生活、爱情甚至经济状况的感受。他们不害怕人们会把她们视为女同性恋,因为他们知道她们对 Ssen unni 的吸引力不是传统性别规范中的性吸引力;相反,这是对那些已经证明了自己的能力、才能和决心的成功女性的一种钦佩。

在这里,Chang 强调了“girl crush”如何在女性 K-pop 粉丝中产生一种姐妹情谊的社会现象,一种鼓舞人心和赋权的现象,这不是关于,而是关于对女性能力、勇气和才能的欣赏。在这种情况下,酷儿和女权主义赋权是环环相扣的,展示了这首歌 Tomboy 的一个重要目的:建立一个“女王国”。

当 Tomboy 商业化:“少女迷恋”的困境

自从后女权主义出现以来,它就没有一个既定的定义。但无论含义多么不稳定,共同点都非常明确,即它位于新自由主义和高度商业化的环境中,与流行文化和年轻女性密切相关,并且具有很高的媒体参与度和知名度(参见 Banet-Weiser、Gill 和 Rottenberg引文2020).

从这个意义上说,(G)I-DLE 的《假小子》符合后女权主义的“标准”,因为它被置于 K-pop 行业的背景中,该行业在高度商业化和媒介化的环境中欢迎年轻粉丝。它还有可能特别影响女性人口,并通过她们大胆而有力的艺术表达来提高自我赋权的意识。事实上,当这首歌演唱“Perfect All-Kill”时,他们的声音已经被很好地听到了脚注2在图表上 (Cho引文2022),获得了好评,在 YouTube 上发布后一周就达到了 4300 万次观看,并且仍在上升。然而,(G)I-DLE 在 Tomboy 上的成功是否主要归功于他们的女权主义倡导仍存在争议。更具体地说,尽管女权主义信息在 MV 中很明显,但 (G)I-DLE 成员并没有公开表示这首歌是女权主义的声明,也没有就其内容和含义直言不讳。这可能是由于营销方面的担忧,因为女权主义在韩国娱乐业和社会中通常是一个敏感话题。然而,这也表明,在企业审查下,(G)I-DLE 基本上回避了女性主义讨论的核心系统性问题,并继续追求商业价值。

这种现象证明了“名人女权主义”的局限性,它与“大众女权主义”自然而然地联系在一起(杰克逊,引文2020).名人女权主义通常受到学者们的批评,因为它未能考虑到“这些不平等的社会、文化和经济根源,转而支持新自由主义的精神,即个人行动、个人责任和不受阻碍的选择,作为产生性别平等的最佳策略”(Keller & Ringrose 2014,132)。虽然 (G)I-DLE 通过故意将自己性化作为一种赋权方式并无所畏惧地表达她们想要什么来展示后女权主义的敏感性,但它们将日常女性在身体、经济和文化上面临的女权主义斗争简化和本质化。此外,虽然“女孩迷恋”团体在表达女权主义的声音时并没有真正宣称自己,但这些声音也可能被企业议程商品化。根据 Chidgey (引文2021,2),“名人是适销对路的商品的体现。在行业循环中,名人标志及其背后的人作为一个品牌运作,能够将表达、服务和产品转化为商品,包括激进主义。因此,很难说出 “girl power” 和 advocacy (G)I-DLE, 以及其他 “girl crush” 团体,真正体现了多少,即她们是在父权制和厌女主义压迫下为所有女性发声,还是为社会中 “酷女权主义者” 的企业品牌发声?

位于父权制和新自由主义背景下,(G)I-DLE 成员的性吸引力可能仍然在歌曲的流行中发挥着主要作用,他们的女权主义意图可能归结为一种缺乏影响日常女权主义斗争的力量的名人女权主义。因此,目前尚不清楚 (G)I-DLE 在 Tomboy 中的成功是否能与女权主义的成功相提并论。事实上,作为企业产品,他们可能不必成为女权主义的代表和倡导者才能成功。她们的成就体现了许多因素,包括女权主义和反女权主义。因此,《假小子》真正展示了后女权主义的困境,因为它是女权主义和反女权主义、自我赋权和自我性化以及社会认可和否认的纠葛。最后,对于受企业控制的名人,她们的女权主义声音不可能完全真实,因为很多企业议程都可能被利用到她们的代表中。因此,他们不得不在公共场合淡化实际的女权主义信息,以维持 K-pop 行业性别的平衡。

结论

本研究采用后女权主义视角,对 (G)-IDLE 备受赞誉的“少女迷恋”MV Tomboy 进行了案例研究,以解构和破译其含义和含义。研究结果有三个方面:首先,《假小子》的MV通过展示女权主义和反女权主义标志的纠葛,显示出后女权主义的敏感性;其次,通过关注女性的集体赋权和姐妹情谊,《假小子》标志着女权主义和酷儿之间的互文性,突出了通过姐妹情谊获得的力量,这也得到了粉丝的认可;第三,虽然 Tomboy 为女性传递了赋权信息,但它位于高度商业化的 K-pop 行业这一事实也带来了名人女权主义的弊端。因此,(G)I-DLE 的挑衅性表达与他们实际的女权主义倡导之间可能存在差距。在这种情况下,后女权主义的情感被进一步揭示出来,因为“暗恋女孩”对韩国社会女权主义的日常实践到底有多强大或有效仍然未知。在新自由主义的背景下,以及企业对 K-pop 行业不可避免的兴趣,“暗恋女孩”是赋予那些需要提升的人权力,还是赋予品牌化女性权力,仍然值得怀疑。

此外,由于 (G)I-DLE 和其他 “girl crush” 团体仍然在公司系统中,她们不太可能成为社会变革的领导者,但会强化某些性别形象。虽然他们有能力创作歌词和节奏来表达女权主义宣言,但企业议程和社会压力可能仍然将他们束缚在传统的、刻板的形象中。因此,她们的女权主义声音很可能低于她们的市场价值和影响力,她们的“girl crush”概念正在进一步被商业化和商品化,成为适销对路的标签,而不是一种倡导。

本文并不是要取消 (G)I-DLE 和其他 “girl crush” 团体的努力资格,而是希望为 “girl crush” 的女权主义本质开启一个话语领域。进一步的研究可以继续追求“girl crush”的含义和意义,以及分析 K-pop 中的女性如何努力发出真正的女权主义声音。

披露声明

作者未报告潜在的利益冲突。

其他信息:

资金

这项工作由上海浦江计划 (21PJC102) 赞助。

关于贡献者的说明

李小萌

李小萌是上海外国语大学新闻与传播学院的助理教授。她在美国俄亥俄大学媒体艺术与研究学院获得大众传播博士学位。她目前在性别研究、流行文化和粉丝领域工作。

笔记

1 这首歌有韩语和英语歌词。本研究使用了 (G)I-DLE 的 YouTube 频道上发布的官方英文翻译。

2 Perfect All-Kill(韩语:퍼펙트 올킬)或 PAK 是韩国的一项音乐排行榜成就,当一首歌曲同时在 iChart(由 Inspiz 运营的音乐排行榜排名聚合器)的实时、每日和每周组件上排名第一时排名第一。

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